Ugledni evropski skladatelj, ki je prevladoval v drugi polovici dvajsetega stoletja, je prispevek Witolda Lutoslawskega v glasbeni industriji nekaj ogromnega, zaradi česar je njegova odsotnost še bolj opazna. Izstopa kot vzornik, dirigent in skladatelj, ki je neusmiljeno razvijal svoj glasbeni jezik. Imel je izrazit pridih in edinstven slog ter je le redko pripadal kakšni določeni šoli, trendom in modi in ni se zavzemal za nobene tradicije ali avantgardne revolucije. Njegova glasba je bila poznana kot glasbenik na dosegu roke in je bila idealno ravnovesje intelekta in čustev, oblike in vsebine. V svetu, ki slavi kakršne koli revolucionarje, si je začrtal pot zase, ki mu jo je prizadevala odločnost, ki jo je pogosto vodil njegov nepopustljiv umetniški smisel. Hkrati je bil redka mešanica tradicionalnega in avantgardnega. Poleg glasbenih tehnik je celo njegova perfekcionistična narava prispevala k temu, da je Lutoslawski zagotovil stalno mesto med skladatelji dvajsetega stoletja.
Otroštvo in zgodnje življenje Witolda Lutoslawskega
Witold Lutoslawski se je rodil leta 1913 v Varšavi na Poljskem kot najmlajši od treh bratov, kmalu po izbruhu prve svetovne vojne. Njegovi starši so izhajali iz poljskega plemstva in so imeli v Drozdowo družinska posestva. Njegov oče Josef je bil del Poljske nacionalne demokratične stranke, družina Lutoslawski pa je bila v intimni zvezi z ustanoviteljem Romanom Dmowskim. Ko je bil Lutoslawski star komaj dve leti, so Lutoslawski odpotovali na vzhod v Moskvo, kjer je bil Josef politično dejaven. Poljske legije je pripravil na takojšnje ukrepe za osvoboditev Poljske (država je bila razdeljena na Dunajski kongres leta 1815, Varšava pa je bila del carske Rusije). Ko pa je oktobrska revolucija v Rusiji zaznamovala prisotnost nove sovjetske vlade, ki je sklenila mir z Nemčijo, so Jožefove dejavnosti prišle v konflikt z boljševiki, ki so ga aretirali, brata Marijana in Lutoslawskisa pa sta bila onemogočena vrniti domov. Brata so zaprli v zaporu Butyrskaya v osrednjem zaporu, septembra 1918 pa jih je ustrelil strelec. Witold Lutoslawski je bil komaj pet, ko se je zgodil ta incident. Po očetovi smrti so na življenje Witold močno vplivali drugi družinski člani, vključno z Josefovim polbratom, Wincenty Lutoslawski, večjezični filozof. Ko se je vojna končala, se je družina vrnila na novo neodvisno Poljsko, le da bi našla uničeno posestvo. Lutoslawski je pri šestih letih začel pouk klavirja. Po končani poljsko-sovjetski vojni se je družina odpravila v Drozdowo, čeprav so se kmalu vrnili, ko so vodili propadla posestva, kmalu pa so našli omejen uspeh. Leta 1924 se je Lutoslawski pridružil srednji šoli in hkrati obiskoval tečaje klavirja. Prav takrat je predstava Karola Szymanowskija "Tretja simfonija" ustvarila velik vpliv nanj. Leta 1926 je začel obiskovati pouk violine in leta 1927 se je kot izredni študent pridružil na Varšavskem konservatoriju, kjer je bil Szymanowski tako direktor kot profesor. Čeprav je začel pisati sam, ni mogel upravljati tako študija konservatorija kot šole. Kot rezultat tega je končal konservatorij. Leta 1931 se je na univerzi v Varšavi pridružil študiju matematike in naslednje leto vpisal pouk kompozicije na konservatoriju. Njegov učitelj kompozicije Witold Maliszewski mu je dal močne temelje v glasbenih strukturah, zlasti v gibanjih v obliki sonate. Leta 1932 je prenehal z violino in se naslednje leto pri matematiki osredotočil na kompozicijo in klavir. Leta 1936 je na konservatoriju pridobil diplomo za klavirsko predstavo, potem ko je predstavil virtuozni program, vključno s Schumannovo 'Toccato' in Beethovnovim 'Četrtim klavirskim koncertom'. Diplomo za kompozicijo je prejel leta 1937.
Razvoj med drugo svetovno vojno
Zaradi izbruha druge svetovne vojne je bil Lutoslawski uvrščen v vojaško službo in je bil usposobljen za radijsko delovanje in signalizacijo. Vendar je svoje delo "Simfonične variacije" dokončal leta 1939, ki ga kot skladatelja šteje za svoj prvenec. Vendar je svetovna vojna naglo ustavila njegove načrte o potovanju v Pariz na nadaljnje glasbeno preučevanje. Ko je bil Lutoslawski nameščen pri radijski enoti v Krakovu, so ga nemški vojaki ujeli, čeprav je pobegnil, medtem ko so ga odpeljali v zaporniško taborišče. Vendar so brata Lutoslawskega ujeli ruski vojaki in pozneje umrli v sibirskem delovnem taborišču.Po tem incidentu je, da bi zaslužil za preživetje, delal kot kavarniški pianist, delo, ki ga je delil z drugim skladateljem Andrzejem Panufnikom. Edino delo, ki ga je v tem času napisal in preživel, je bilo „Variacije na Paganinijevi temi za dva klavirja“ (1941). Po koncu vojne se je za stalno naselil v Varšavi in se poročil z Marijo Danuto Bogus³awsko, ki jo je spoznal v kavarni Aria, kjer je delal. Ni se sprejel za stalno zaposlitev pri nobeni organizaciji in je preživel stalinistična leta s pisanjem glasbe za radio, film in gledališče. Poleg tega je pisal tudi narodne pesmi in sestavil dela za otroke.
Razvoj kariere
Po Stalinovi smrti leta 1953 je kulturno ozračje za literarna dela in glasbo postalo ugodnejše. Leta 1954 se je pojavil njegov koncert za orkester in bil priznan kot delo velikega pomena. Ugodna kulturna klima je privedla do povečanja ugleda Lutoslawskega tako doma kot v tujini. Njegov kompozicijski slog se je razvil, od narodno navdihnjene glasbe v zgodnjih delih, do bolj izpopolnjenega sloga, ki temelji na njegovem razvoju dvanajsttonskih tehnik, kar je v filmu Musique funebre izrecno leta 1958. Leta 1963 je Lutoslawski začel svojo dirigentsko kariero ko se je pripravljal za "Trois Poèmes d'Henri Michaux" za orkester in zbor, ki sta bila sestavljena med letoma 1961 in 1963. Nato je ostal dirigent do konca svojega življenja, po turnejah po Franciji, Češkoslovaški (1965), Nizozemska (1969), Norveška in Avstrija (1969). Njegova obsežna izpostavljenost lastnih del mu je omogočila še bolj izpopolnjevanje glasbenega jezika. Zaradi tega je njegov kompozicijski slog postal liričen in harmonično pregleden. Dirigiral je z Los Angeles Philharmonic Orchestra, San Francisco Symphony Orchestra, BBC Symphony Orchestra, London Sinfonietta, Orchester de Paris in WOSPRiT (trenutno znan kot NOSPR). Lutoslawski je poleg dela dirigenta postal tudi del mnogih kompozicijskih tečajev in delavnic - v glasbenem centru Berkshire v lesu Tangle (1962), med katerim je na poletni glasbeni šoli v Dartingtonu srečal Edgarja Varèsea in Miltona Babbitta. Angliji (1963 in 1964), Kraljevski švedski glasbeni akademiji v Stockholmu in Univerzi v Austinu v Teksasu (1966) ter v Aarhusu na Danskem (1968). V sedemdesetih in osemdesetih letih je gostujoče predaval o svojem delu.
Smrt
Lutoslawski je umrl 7. februarja 1994 v Varšavi, v starosti 81 let. Preživlja ga žena Danuta.
Dosežki
Muzikologi so njegovo delo ločili na več obdobij. Zgodnja dela, kot so „Simfonične variacije“ (1938), „Simfonija št. 1 "(1947) in" Uvertura za godala "(1949) veljata za neklasična. Njegova" Mala suita "(1950) in" Koncert za orkester "(1954) izrecno izkazujeta zanimanje za poljsko folkloro. Njegovih" Pet pesmi " ", (1957) je označil začetek dodekafoničnega obdobja. Naslednja faza se je začela z" Beneškimi igrami "(1961). Tu je njegovo kompozicijsko tehniko zaznamovala uporaba nadzorovanega aleatorizma. Dela" Simfonija št. 2 "(1967) in "Livre pour Orchester" (1968) odraža oris njegovih poskusov oblikovanja lastnega formalnega modela.
Prispevki
Orkestralna glasba
Simfonične variacije (1938)
Štirje syms. (1947, 1967, 1983, 1993)
Mala suita za orkester (1951)
Koncert za orkester (1954)
Plesni preludiji za klarinet in klavir (1955)
Pogrebna glasba za godala (1958)
3 postlugi (1960)
Beneške igre (1961)
Livre pour orchester (1968)
Koncert za violončelo (1970)
Preludiji in fuga, str (1972)
Mi-parti (1976)
Novelette (1979)
Chain I (1983), Chain II, vn, orch (1985)
III veriga (1986)
Druga (1967), Tretja (1983) in Četrta (1993) simfonije
Glas z orkestrom
Šlezijski triptih (1951)
5 pesmi (1958)
3 pesmi Henrija Michauxa (1963)
Paroles tissées (1965)
Les espaces du sommeil (1975)
Komorna glasba
Trio, ob, cl, bn (1945)
Plesni preludiji, cl, pf (1954)
Godalni kvartet (1964)
Sacher Variation, vc (1975)
Epitaf, ob, pf (1979)
Partita, vn, pf (1984)
Klavirska glasba
Variacije na temo Paganinija, 2 str. (1941)
Melodie ludowe [Narodne melodije] (1945)
Bukoliki (1952)
Tri pesmi Henrija Michauxa (1963)
Nagrade in priznanja
Unescova nagrada za kompozicijo, 1959, 1968
Nagrada Univerze v Louisvillu Grawemeyer, 1985 za 'Tretjo simfonijo'
Francoski red Commandeur des Arts et des Lettres, 1982
Umetniška nagrada Odbora neodvisnega sindikata kulture solidarnosti, 1983
Nagrada Grawemeyer, 1985
Zlata medalja Royal Philharmonic Society v Londonu, 1985
Zlata medalja Royal Philharmonic Society, 1986
Grammyjeva nagrada, nagrada Cecilia, nagrada Koussevitzky in nagrada Grammaphone, 1986
Zlata medalja in naziv glasbenika leta 1991, 1992
Kjotska (Japonska) nagrada za umetnost in moralne vede, 1993
Polarna glasbena nagrada, 1993
Dobil najvišjo državno nagrado na Poljskem - red Belega orla, 1994
Britanska nagrada za klasično glasbo, 1997
Švedska nagrada za polarno glasbo in nagrada fundacije Inamori, Kyoto, za izjemen prispevek k današnji evropski glasbi
Častno članstvo v akademijah umetnosti in znanosti, Mednarodnem društvu za sodobno glasbo, Kraljevski švedski glasbeni akademiji, Free Academy of the Arts, Hamburg, Nemški akademiji umetnosti, Berlinu, Akademiji za likovno umetnost, München, Ameriški akademiji umetnosti in Pisma, New York, Kraljevska glasbena akademija, London in Zveza poljskih skladateljev
Častni doktorati univerz iz Varšave, Toruna, Chicaga, Lancasterja, Glasgowa, Cambridgea, Durhama, Jagelonske univerze v Krakovu in univerze McGill v Montrealu.
Nagrade
Nagrade Grammy| 1987 | Najboljša sodobna skladba | Zmagovalec |
Hitra dejstva
Rojstni dan 25. januar 1913
Državljanstvo Poljščina
Znani: poljski moški glasbeniki
Umrl v starosti: 81 let
Sončni znak: Vodnar
Rojen v: Varšavi
Znani kot Skladatelj
Družina: Zakonca / Ex-: Maria Danuta Bogus? Awska oče: Józef Lutos? Awski mati: Maria Olszewska Umrla: 7. februarja 1994 kraj smrti: Varšava Mesto: Varšava, Poljska Več dejstev izobraževanje: Univerza v Varšavi
