Ne vsak dan se rodi človek s tako izjemnim umetniškim kalibrom kot Tyeb Mehta. Slike Tyeba Mehta so nadarjene indijske slikarice upodobile sodobni jezik indijske umetnosti. Znan je kot kulturni junak, ki je s svojimi slikami razkrival zla sodobne družbe, predvsem njihovo trpljenje, tesnobo in dilemo. Rojena v času, ko je država doživljala nacionalizem na vrhuncu, so dogodki in izkušnje iz njegovega osebnega življenja oblikovali velik del njegove umetniške kariere. Duh nacionalizma in stiske, ki sta ga prišla s particijo, sta bila močno upodobljena na njegovem platnu. Pozneje so ga navdihnili ekspresionistične slike Francisca Bacona in minimalistična umetnost New Yorka. Tyeb Mehta je postal najbolj znan indijski umetnik dejstvo, da je bil prvi indijski sodobni umetnik, katerega dela so bila prodana za več kot milijon dolarjev. Poleg tega je vodil tudi do tega, kar je sčasoma postalo velik indijski umetniški razcvet v državi.
Otroštvo in zgodnje življenje
Tyeb Mehta se je rodil 26. septembra 1925 v Kapadvanju, v okrožju Kheda v Gudžaratu v šiitski muslimanski družini. Med delitvijo države se je njegova družina odločila, da ostane v Indiji, namesto da bi se preselila v Pakistan, kjer prevladujejo muslimani.
Na mladega Tyeba, vzgojenega na območju Crawford Market v Mumbaju, so močno vplivali občasni nemiri, ki jim je bila družina izpostavljena med delitvijo. Incidenti, ki jim je bil priča v zgodnjem življenju, so igrali odločilno vlogo pri njegovi vzgoji in pozneje v karieri.
Kariera
Kariero je začel tako, da je skupaj z družino delal kot filmski urednik v znanih studiih v Tardeu v Mumbaiju v kinematografskem laboratoriju.
Njegovo veliko zanimanje za slikarstvo ga je odneslo k sir J.J. Šola za umetnost 1952, od koder je diplomirala iz slikarstva.
Kasneje je postal del Bombay Progressive Artists Group, iste skupine, ki se je hvalila, da je slikala velikane, kot so FN Souza, SH Raza in MF Husain. Navdušen nad zahodnim modernizmom, ki ga je skupina izpovedovala, je iste slike oblikoval svoje slike.
Leta 1959 se je preselil v London, kjer je preživel pomembna leta svojega mladostnega življenja. V tem času so ga navdihnila dela Francisa Bacona, ekspresionističnega slikarja, s katerim se je spoznal v Londonu. Slednje delo je močno navdihnilo njegove slike v prihodnosti.
Leta 1964 se je preselil v New York, kjer je leta 1968 prejel štipendijo iz 3. sklada Johna D Rockefellerja. Njegov slikarski slog se je sčasoma razvil, ko je črpal navdih iz minimalistične umetnosti, za njegovo delo pa je bil značilen minimalizem.
Vrnitev v Indijo je začel živeti v Mumbaiju. Leta 1970 je posnel kratek triminutni film "Koodal", kar v tamilščini pomeni "mesto srečanja". Film, ki je bil v bistvu posnet v klavnici Bandra, mu je prinesel prvo nagrado kritikov filma.
Medtem se je v tem času lotil priljubljene slike bika, ki je prikazoval luč nemočnih živali v mumbajski klavnici.
Eno leto, od leta 1984 do 1985, je služboval kot rezidenčni umetnik na Santiniketanu. Obdobje je prineslo pomembne spremembe v njegovem delu in slikarskih temah.
Leta 1991 se je lotil dela "Padajoča figura", ki so ga v veliki meri prizadeli občasni nemiri, ki jim je bil izpostavljen kot otrok. Na platno je prinesel nasilno smrt moškega na ulici, ki je bil priča med nemiri v času delitve Indije. Slika je pokazala neizmerno bolečino in brutalnost, ki jo je moški utrpel.
V tem času je objavil več pomembnih del v svojem življenju, vključno z ujetim risalcem rikša, ki je poudaril njegov cinizem s svetom okoli in podobno.
Njegovo slikanje demona MahisHasura in boginje Kali je bilo najbolj cenjeno delo tistega časa in mu je prineslo neizmerno slavo in prepoznavnost. Način, kako se je lotil teme na platnu, je bil zelo priznan. Še več, slika je na spletni dražbi Saffornarta leta 2005 pridobila 10 milijonov indijskih rupij.
Istega leta je ustvaril zgodovino s svojo sliko 'Gesta', ki je bila na dražbi Osiana prodana za 31 milijonov indijskih rupij Ranjitu Malkaniju. Posel mu je na dražbi prinesel najbolj plačanega indijskega sodobnega umetnika. Prav tako je postal prvi indijski umetnik, ki ga je indijski kupec tako lepo plačal.
Nagrade in dosežki
Leta 1974 je na mednarodnem festivalu slikarstva v Cagnes-sur-Mer-u v Franciji prejel nagrado Prix.
Leta 1988 ga je vlada Madhya Pradesh podelila Kalidasu Sammanu.
Leta 2007 ga je indijska vlada odlikovala s tretjim najvišjim civilnim priznanjem v državi Padmo Bhushan.
Osebno življenje in zapuščina
Šel je v poroko s Sakino. Par je bil blagoslovljen z dvema otrokoma, sinom Jusufom in hčerko Himani.
Umrl je 2. julija 2009 zaradi srčnega infarkta.
Malenkosti
Mehta je izjemno samokritičen slikar postavil tako visoke standarde, da je za vsako sliko, ki jo je prodal na dražbi, uničil od sedem do osem slik, dokler ni prišel do tiste, ki je po njegovem izpolnila njegove standarde.
Hitra dejstva
Rojstni dan 25. julij 1925
Državljanstvo Indijski
Znani: umetnikiIndijski moški
Umrl v starosti: 83 let
Sončni znak: Leo
Rojen v: Kapadvanj, Gujarat, Indija
Znani kot Indijski slikar
Družina: Zakonca / Ex-: Sakini otroci: Yusuf in Himani Umrla: 2. julija 2009 kraj smrti: Mumbai, Indija Več nagrad za dejstva: Padma Bhushan (2007) Kalidas Samman (1988) Prix Nationale na mednarodnem slikarskem festivalu v Cagnes-sur-Mer France (1974)
