Martin Ritt je bil ameriški režiser, producent in igralec, povezan z gledališči in filmi. Kljub temu je najbolj znan po svojih filmih, ki so bili tematizirani o družbeni zavesti in pripovedovali o življenju zatiranih in zatiranih. Protagonisti njegovih filmov so bili značilno temnopolti ali samotarji, katerih etične vrednote jih pogosto postavljajo v negotove razmere glede na dvomljive vrednote družbe. Ritt je kariero začel kot gledališki igralec v filmu "Federal Theatre Project" in nato z "Theatre of Action". Sodeloval je tudi z znanim 'Skupinskim gledališčem' Leeja Strasberga. V štiridesetih letih prejšnjega stoletja je videl uspeh pri režiranju dram, kot sta »Osvobodite moje ljudi« in »Veliki ljudje«. Nato je v poznih 40. letih prejšnjega stoletja zamenjal prestave in vstopil na televizijo, naslednjih nekaj let pa je deloval v okoli 150 tele-predstavah, razen če je režiral več kot 100 oddaj. Medtem ko je bila Velika depresija v polnem razmahu, je Ritt tako kot mnoge druge gledališke osebnosti močno motiviral levičarske ideale in načela. Čeprav nikoli ni bil član „Komunistične partije“, je zaradi njegove leve perspektive postal tarča senatorja Josepha McCarthyja, zaradi česar je izstopil iz „DZS“. Nato je nadaljeval povezavo s skupinskim gledališčem in si tudi prizadeval za režijo celovečernih filmov. Začenši z 'Edge of the City' je v naslednjih treh desetletjih posnel nekaj izjemnih filmov, ki so utrdili njegovo mesto enega vidnih filmskih ustvarjalcev tistega časa. Nekateri njegovi zelo uspešni in odmevni filmi so bili 'Norma Rae', 'Dolgo vroče poletje', 'Sounder', 'Hud', 'Hombre', 'The White White Hope', 'Murphy's Romance', 'The Molly Maguires 'in' Stanley & Iris '.
Otroštvo in zgodnje življenje
Rodil se je 2. marca 1914 na Manhattnu v New Yorku v ZDA v družini judovskih priseljencev.
Diplomiral je iz srednje šole DeWitt Clinton v Bronxu.
Ritt se je udeležil "Elon Collegea" v Severni Karolini, kjer je študiral literaturo ter igral nogomet in boks.
Po obisku pravne fakultete pri 'St. John's University ”se je za kratek čas pridružil gledališču.
Kariera
Njegov prvenec na odru se je zgodil leta 1935 s produkcijo 'Federal Theatre Project', projektom, ki ga je v Veliki depresiji sponzorirala 'Wministration Administration' (WPA) v ZDA. Hkrati je sodeloval tudi z 'Gledališčem akcije'.
Ko je Velika depresija prevzela svoj davek, je bilo težje najti delo in več gledaliških osebnosti WPA, vključno z Rittom, se je vleklo proti radikalni levici in komunizmu. Čeprav je pozneje izjavil, da nikoli ni član komunistične partije, se je strinjal, da je levičar v načelih in vrednotah, ki se ujemajo z nekaterimi marksističnimi.
Priporočil ga je grško-ameriški režiser, producent, pisatelj in igralec Elia Kazan, Ritt se je leta 1937 pridružil znamenitemu 'Group Theatru' Leeja Strasberga in naslednjih pet let igral v več igranih skupinah, vključno z 'Golden Boy' (1937) in ' Nežni ljudje '(1939). Njegovo delo s skupino je imelo velik vpliv na oblikovanje njegove družbene zavesti in političnih stališč, katerih odsevi so bili vidni v mnogih njegovih filmih.
Služil je „ZDA Armadnih letalskih sil v času "druge svetovne vojne" in leta 1943. v predstavi "Broadway" letalskih sil z naslovom "Krilata zmaga" je bila predstava, ki je nastala kot spodbuda morale in tudi za zbiranje sredstev za 'Armijski sklad za pomoč v sili' je doživel velik uspeh in njegovo filmsko različico je pripeljal leta 1944. Ritt je nastopil tudi v filmski različici, ki jo je produciral 'Twentieth Century Fox'.
Medtem ko je 'Winged Victory' uspešno potekal na 'Broadwayu', je Ritt hkrati režiral igro Sidney Kingsley 'Yellow Jack', kjer so nastopili številni igralci 'Winged Victory'. Ko se je skupina Winged Victory zaradi filmske različice preselila v Los Angeles, se je tam odpravil tudi "Yellow Jack".
Po uspešnem nastopu v gledališčih kot dramatik, igralec in režiser si je prizadeval za televizijo in na koncu dosegel uspeh kot TV režiser.
Medtem ko se je navduševal nad režijo, igranjem in produkcijo več televizijskih in televizijskih oddaj, se je leta 1952 zapletel v 'Rdeči strah', ki so ga v dobi senatorja Josepha McCarthyja imenovali tudi 'McCarthyism'. Čeprav ga odbor za ameriške dejavnosti v hiši (HUAC) ni imenoval neposredno, je "Counterattack", protikomunistično glasilo, Rittu očital, da je pomagal domačinom newyorškega sindikata za trgovino, trgovino in veleprodajno trgovino. , ki so bili pridruženi "Komunistični stranki", da bi uprizorili svojo letno razstavo.
Njegova druga združenja, tudi tista s skupinskim gledališčem, ki je bilo ustanovljeno po ruskem vzoru; in s „Projektom zveznega gledališča“ je levi politični ton nekaterih njegovih produkcij pripeljal do tega, da je kongres leta 1939 prenehal financirati projekt, prav tako je bil obravnavan „HUAC“. Nazadnje ga je televizijska industrija črno uvrstila na seznam, ki ga je obtožil sircakanske preprodajalke, ki ga je obtožila, da je leta 1951 daroval denar komunistični Kitajski.
Med takšnimi črnimi seznami, ki so trajali približno pet let, se je Ritt vzdržal z režijo gledališča in poučevanjem v "Actors Studio".
Ker se je intenzivnost "rdečega strašila" leta 1956 postopoma zmanjševala, se je kot režiser odpravil v Hollywood.
V filmski režiji je debitiral z dramo "Edge of the City" iz leta 1957 z John Cassavetesom in Sidneyjem Poitierjem. Film je bil precej bolj drzna priredba zadnje epizode antologije iz serije "Philco Televizijska hiša", "A Man Is Ten Feet Tall" (1955), v kateri je bil tudi Poitier. Rasna tema filma in njegova upodobitev medrasnega prijateljstva, nenavadnega za njegov čas, čeprav na blagajni ni naredil vtisa, je bila deležna kritike in so ga močno pozdravili predstavniki "Medverskega sveta", "Ameriškega judovskega odbora", " Urban League 'in' NAACP 'za prikaz rasnega bratstva.
Z nadaljevanjem je režiral še 25 filmov, od katerih jih je veliko odmevnih do danes. Njegovi začetni projekti so vključevali filme, kot so "Brez predplačila" (1957), "Zvok in bes" (1959), "Paris Blues" (1961) in "Hemingwayeve pustolovščine mladega človeka" (1962). Slednji si je prislužil nominacijo za najboljšega režiserja na podelitvi nagrad 'Zlati globus'.
Zahodni film 'Hud' iz leta 1963, ki ga je režiral in tudi koproduciral, je ostal eden pomembnih filmov njegove kariere. Film je igral z Paul Newmanom, Melvynom Douglasom in Patricijo Neal, ki je doživel ne le komercialni in kritični uspeh, ampak je prejel tudi sedem nominacij za oskarje, vključno z eno za najboljšega režiserja in na koncu osvojil tri. Na festivalu v Benetkah mu je prinesla nagrado OCIC.
Režiral je vohunski film britanske hladne vojne iz leta 1965 "Vohun, ki je prišel iz hladnega", ki temelji na istoimenskem romanu Johna le Carréja iz leta 1963. Film je igral z Oskarjem Wernerjem, Claire Bloom in Richardom Burtonom in bil uspešen na blagajni, prejel pa je tudi pozitivne kritike kritikov. Priložil je več nagrad, vključno z najboljšim filmom iz filma "BAFTA".
Njegov drugi pomembnejši film je bila drama Norma Rae iz leta 1979, ki temelji na resnični zgodbi Crystal Lee Sutton, iz knjige iz leta 1975 Henryja P. Leifermanna z naslovom "Crystal Lee, ženska nasledstva". Sally Field, ki je igrala naslovno vlogo, je dobila nagrado "Academy Award" za najboljšo igralko. Film je izbral, da ga je leta 2011 „Kongresna knjižnica“ v „Državnem filmskem registru ZDA“ ohranil kot „kulturno, zgodovinsko ali estetsko pomembno“.
Drugi izjemni Rittovi filmi so bili 'The Outrage' (1964), 'Hombre' (1967), 'The Molly Maguires' (1970), 'Sounder' (1972), 'Cross Creek' (1983), 'Murphyjeva romansa' ( 1985), 'Nuts' (1987) in 'Stanley & Iris' (1990).
Osebno življenje in zapuščina
Martin Ritt je bil poročen z Adele.
8. decembra 1990 je umrl v Santa Monici v Kaliforniji, potem ko je prebolel srčno težavo in pustil ženo Adele, hčer Martino in sina Michaela.
Hitra dejstva
Rojstni dan 2. marec 1914
Državljanstvo Ameriški
Umrl v starosti: 76
Sončni znak: Ribi
Rojen v: New York City, New York, ZDA
Znani kot Režiser
Družina: Zakonca / Ex-: Adele Ritt (? -1990) otroci: Martina Ritt Werner, Michael Ritt Umrl: 8. decembra 1990 kraj smrti: Santa Monica, California, ZDA Mesto: New York, ZDA Država: New Yorkers
